|
www.music-from.com |
||||
|
Композиторы - аранжировщики. |
||||
|
Навигация |
Попробуйте выбирать не по рассказам о оборудовании или положению в обществе, а по их музыке. |
|||||
|
Home |
|
|||||
|
Songs |
||||||
|
Почему далеко не все песни, приобретённые у композиторов, становятся популярными? Почему потребитель безразличен к некоторым песням, а то и ко всему альбому? А при показе иностранным гражданам, даже возникает неловкая ситуация. Хотя композитор уверял, что это хит, текстовик был счастлив а на студии звукорежиссёр, директор студии, и сессионные музыканты, все как один говорили: это то , что надо.
1. Потому что все вышеперечисленные уже получили деньги и забыли про вас. (Кроме композиторов и текстовиков, которые, кроме аванса за песню рассчитывают на авторские отчисления.) 2. Потому что вы не смогли вычислить потенциал песни, поддались на рекламу, или авторитет, за которым прячется исписавшийся композитор - аранжировщик. 3. Потому что вы принимали решение один, не привлекая критиков, саунд продюсеров или консультантов за деньги, т. е. людей, которые в принципе к вам безразличны. А такие люди более независимы во мнении, чем например студийный работник, который никогда вам не скажет: наш композитор отстой, звукорежиссёр глухой и с дипломом авто слесаря, а штатный саунд продюсер пытается овладеть искусством сведения фонограммы за ваши деньги. (Зачем обучаться в заграничном колледже за 15 тыс. $ в год, далеко от мамы, и ещё на английском языке?) |
||||||
|
Статьи About business of music in Russia |
Arrangement |
|||||
|
Выбрать композит. аранж. |
Music for film |
|||||
|
Advertisement |
||||||
|
Work far away |
||||||
|
Contact |
|
|||||
|
|
|
|||||
|
|
|
Подбор репертуара.
Самое удивительное у российских исполнителей и продюсеров это отношение к песням и к исполнителям, с помощью которых они хотят заработать денег. Порой планируется потратить десятки тысяч долларов на клип, сотни тысяч (если крупный проект, то несколько миллионов) долларов на рекламу и телевидение, а на песни, и фундамент проекта, меньше чем на видеоклип. Или ещё хуже: мелодии бесплатно сочиняет исполнитель или его продюсер. А исполнителя приглашают послушного и глупого, с бесцветным голосом. Позже, спустя время спрашивают себя "почему у нас не идёт?" И не хотят понимать, что бездарную мелодию не сможет вытянуть даже американский аранжировщик, тем более российский. В мелодии (и гармонии под которую она была сочинена) уже заложен образ песни, её потенциал или её никчёмность. Представьте себе крупный торговый центр, построенный из картонных ящиков. Или наоборот, покупают импортную песню, и пытаются заставить звучать её в устах русскоязычного и слабого исполнителя. Часто причина такого смыкания между исполнителем и композитором или аранжировщиком следующая: исполнителю безразлично - будет отдача или нет, все расходы покрыты папой или мамой. А композитора или аранжировщика устраивает без- перспективный (в музыкальном плане) клиент, но с деньгами. Конечно такая ситуация разлагает и аранжировщика и исполнителя. Но не всегда деньги на развлечения дают папа с мамой. Спонсор или инвестор начинает интересоваться - где отдача, где деньги? Деньги, взятые на проект нужно отдавать. И суды начинают посматривать на собственность: на квартиры и подмосковные дома, в качестве погашения издержек. (Первые дела: выселение должников в меньшее жильё или общежитие за неуплату коммунальных услуг.) Благо что московская квартира стоит сейчас в среднем 4200 $ за метр по данным 2007года, (3750$ за метр по данным за октябрь 2008 года - последствия фин. кризиса, не по тем данным, которые впаривают агентства недвижимости покупателям, держа клиентов за простаков, а по реальным, закрытым данным. Естественно, что при средней зарплате по стране в 450 долларов, и миллионах гектаров пустующих, незаселённых земель в стране, московский пузырь недвижимости будет лопаться и дальше ) но, тем не менее этого может хватить на покрытие расходов по проекту. Кстати, уже муз. менеджеры, такие как И. Пригожин уже созрели для распределения материальной ответственности на исполнителя. А там, где материальная ответственность, там и ответственность за репертуар. "Апробирую новую схему работы с артистом через банковские кредиты. Есть несколько вариантов. Я могу положить собственные средства в банк, и они могут стать залогом тех кредитов, которые будет выдавать банк исполнителю. Я как продюсер буду получать агентское вознаграждение за усилия по продвижению артиста. И если артист захочет нас «кинуть», то, по крайней мере, он вынужден будет вернуть банку те деньги, которые брал на раскрутку. По сути, артист сам будет вкладывать в себя деньги. А мы будем заниматься менеджментом. Я лично хочу себя обезопасить от мошенничества. За те деньги, которые тебе дают, ты отвечаешь. Это не то, что ты взял бюджет и его скушал. Люди превратно смотрят на эти вещи." И. Пригожин. 5 янв. 2007г Полное интервью на http://www.shoowbiz.ru/interview/10637.html Хотя сам И. Пригожин рекламируя и продвигая свою последнюю артистку, обеспечивает её слабым, или не подходящим репертуаром. Дело не только в песнях. Внешность и тембр голоса должен соответствовать песням. Если смешивать импортные песни с местными артистами: может получится как на корове седло. На западе такое слушать не будут, инвестировать никто не хочет, так как тётин тембр больше подходит для русских раздольных песен, для слушателей после сорока лет. Предприниматель не может разбираться во всём. Где-то идёт, а где-то не бум-бум. И он, и другие предприниматели упорно не хотят делегировать вопрос репертуара кому ещё. Может они думают, что обнажат слабость в этом вопросе, ведь они, простые советские и российские парни, пытаются выглядеть крутыми и недоступными... Российских обывателей с помощью продажных рекламистов (телевидение и журналы, которые за пачку долларов... ) ещё можно ввести в заблуждение, но независимых людей и западных слушателей невозможно. Кроме того, у артиста, помимо песен должна быть харизма и интересный голос. У Шаляпина, Высоцкого и даже Земфиры она есть. А у кого-то ещё и репертуар слабый. Вообще, если в целом говорить о шоу - бизнесе или кино: это симбиоз 1. идеи (сценарий) 2. внешности 3. харизмы и 4. подачи (режиссура и операторская работа). У исполнителя соответственно: 1. песня 2. внешность 3. харизма 4. голос. Поэтому не надо наивно думать, что всё дело в песнях. Подтверждение: некоторые местные исполнители перепевают импортную песню - она становится хуже раз в пятнадцать.
Попробуем разобраться в вопросе выбора.
1. Если начинаете с объявлений: отсеивайте тех, у кого нет муз. примеров, ссылок на муз. файлы. Главное оценить музыку, а не читать завлекающий текст.
2. Отсеивайте тех композиторов-аранжировщиков, кто делает "в любом стиле". Даже самый талантливый не может сочинять в любом стиле. У каждого человека своя генетика, свои ограничения, выше которых он не может прыгнуть. Представьте себе Гвен Стефани, сочиняющую русские народные песни. Вряд ли это произойдёт. А речь идёт о простых российских аранжировщиках, родители которых в лучшем случае слушали Утёсова, а в худшем ансамбль "Лейся песня". А сами они рады бы делать что-то современное, но сами портят слух каким-нибудь шансоном.
3. Отсеивайте тех, кто аранжирует, а ещё хуже сочиняет в стиле русский шансон. Вообще это неправильное обозначение такой музыки. Скорее это музыка урок, пропагандирующая тюремный образ жизни. Бывшие или будущие зэки вкладывают деньги в примитивные мелодии, в запись своих трёх аккордов, пытаясь нам доказать, что эту музыку слушают. Но как бы они не старались, к счастью эта музыка не распространяется так, как бы они хотели. У меня например, слух портится через 2 секунды, если где-нибудь в магазине начинает звучать блатняк, или музыка урок (русский шансон), и я вылетаю оттуда как ракета, и стараюсь туда больше не заходить. Те аранжировщики, которые аранжируют тюремную тематику, портят свой слух на подсознательном уровне, как алкоголики, которые думают: "вот ещё выпью сегодня последние две бутылки водки, а завтра брошу". И не хотят думать о том, что в голове произошли необратимые последствия. Так же точно слух портится от тех, попсовых песен, но гармония (первая, четвёртая и пятая ступень) и мелодия которых страшно похожи на блатняк.
4. Отсеивайте тех, кто только аранжировщик. Т. е. человек, который не умеет сочинять песни. А сочинение песен как известно, это сочинение мелодии и гармонии. Если аранжировщик не умеет сочинять мелодии, то как он сможет сочинить мелодию вступления к вашей песни? Как он сможет сочинить ритмическую структуру или линию баса, не по книжке: тоника - пятая ступень, тоника - пятая ... , а подключая интуицию, добавить что-то оригинальное? Как правило такие аранжировки получаются слабыми, основанные на штампах, а ещё хуже на знаниях, полученных в муз. учебных заведениях. Звучит неожиданно. Но сами подумайте. Разве на эстрадно-джазовых отделениях преподают саунд продюсер, новатор и композитор Алан Парсонс (запись "Обратной стороны луны" ), Ариф Мардин (продюсер, композитор и аранжировщик, работавший с Филом Коллинзом, Bee Gees и другими), или Скотт Спок ( Scott Spock ), один из членов команды авторов и продюсеров, сотрудничавший с Korn, Шакирой, Бритни Спирс?
Нет. На эстрадно-джазовых отделениях преподают в лучшем случае педагоги по классическому направлению, в худшем непонятно кто, да ещё какие-нибудь бывшие партийные работники, скромно умалчивающие об этом. Бывшая коммунистка, слушавшая недавно разрешённые партией песни, теперь обучает вас композиции и западной вокальной школе. Да ещё и за ваши деньги. Вот и мне смешно. Если кому-то интересно: я закончил муз. училище по классу классической гитары, играл в основном испанские и шотландские сочинения. Играл в оркестре народных инструментов большого состава. У нас никто из педагогов не делал вид, что они разбираются в рок и поп музыке. Мы её изучали сами, после уроков играя в рок группе. И после получения диплома. И по сей день с помощью компьютерных технологий. Кстати, специфическую пониженную 6 ступень в мажоре, которую применяли "Битлз", придумали ещё шотландцы задолго до "Битлз". (Разрешение в тонику через Ля бемоль мажор, Си бемоль мажор, и До мажор - тоника.)
5. Аранжировщики на студиях. Студия как правило коммерческое предприятие. Это высокая московская плата за аренду, электричество, содержание персонала, возвращение кредита за оборудование. Чтобы обеспечить все эти выплаты, директор должен обеспечить равномерный денежный поток. Это значит нужно как можно больше брать за аранжировку и как можно быстрее её сделать. Как правило такие аранжировки страдают непродуманностью и штампами. Естественно вам скажут, что наши талантливые аранжировщики выпустили двести альбомов и у них всё хорошо. А вы попросите хотя бы два. И послушайте их дома. На студиях часто устраиваются по знакомству. Будьте внимательны. Это вам не Лондон. Человек в Москве, обставленный оборудованием, не всегда композитор или аранжировщик.
6. Сколько настоящих? Почему из 100 композиторов и аранжировщиков 90 из них или слабые или вообще никакие? Здесь несколько причин, связанных между собой.
а) Генетический индивидуальный код и комплексы После революции семнадцатого года Большевики запретили некоторые направления в искусстве - джаз, мюзикл, позже рок, и даже безобидную поп музыку. На протяжении десятилетий в генетике происходили культурные изменения, целые поколения выросли на советской, разрешённой музыке. Даже те молодые композиторы, которые начали сочинять песни после 90-х, после распада империи коммунистов, делают их похожими на советские мелодии 50 - 70 х. годов. Всё просто. От родителей, от бабушек и дедушек передаётся культурно урезанный генетический код. ( Кроме тех, чьи родители или вы сами знакомились мировой культурой не по указанию партии, а самостоятельно.) Такой тип композиторов- аранжировщиков очень сильно тужится, но ничего стоящего выдать не может. Этот пункт они изменить не могут. И с годами доходят до мысли: а не заняться ли торговлей пива? Мне могут возразить: а как же русский рэп, например? Отвечаю. Если обезьяну одеть в смокинг и дать сигарету - это будет русский рэп. Почему нет китайского или немецкого рэпа? Потому что известно а) нужно иметь густой, чувственный голос в нижнем диапазоне, б) жить с детства в Гетто, или хотя бы в Америке в) видеть и пережить то, что можно там увидеть и т. д. Когда российский парень, живущий в тёплой квартире, сытый, не испытывающий нужду, с помощью чужих барабанных лупов, с голосом базарного торговца читает текст - это не рэп. Может только я так думаю? Поезжайте в Америку, узнайте. Подражание это не творчество. Даже те российские музыканты, искренне любящие рок, такие как "Парк горького", сочиняя неплохую музыку, не смогли долго продержаться на конкурентном западном рынке. Потому что они шли по стопам рокеров 70 х. Это уже было. Вот если бы их в семидесятые... Тем не менее, "Парк горького" - лучшая российская рок-группа, с правильным, профессиональным вокалом. Многим нынешним рок - группам нужно поучиться у Николая Носкова пению, вместо того, чтобы ухать как филины в низком диапазоне.
Примерно это же говорит Ю. Чернавский, один из немногих композиторов из России, работающий в Америке. Он посещал Москву несколько лет назад.
Ю. Чернавский, полное интервью www.music.global-project.ru статья "Неликвидная попса".
Даже те, кто сейчас, в 2007 году вливают крупные суммы денег, не могут довести свои проекты до ожидаемой прибыли. У исполнителя или самодовольный вид, или неприятный вокал. Или поют на смешном языке, который сами придумали: "виф ми тугеда" (или что-то около того). Сквозь вполне приличные клипы видна слабая песня. Но как говориться: в какие одежды свинью не наряжай - всё равно свиньёй останется. (Здесь свинья - песня) Ни аранжировка, ни клип не помогут. То же о исполнителе: если исполнитель - "совок", если мировоззрение ограничено: ни импортные джинсы, ни заграничная песня, ни хорошая местная песня не помогут. Не сможет пустой человек спеть песню. Почему? Спросит инвестор? Да потому что, в голосе нет нужных обертонов и чувств. Мозг даёт команду голосовым связкам. Если человек пустой - то это отражается в голосе, какую бы он песню ни пел. Обычно это визгливый голос без эмоций. Проблема вливателей денег (раскрутчиков проектов, менеджеров) в том, что они вливают в послушных и бездарных. Для того, чтобы полностью контролировать процесс и получать максимум прибыли (до 70 - 95%). У таких исполнителей простой выбор: или 5%, телевидение и девчонки, или работа продавцом. Не многовато отдавать 95%? Спросите вы. Если вы мыслите, знаете себе цену, вы именно так и спросите. И будете правы. И этих вопросов больше всего боятся раскрутчики. Ведь ему могут сказать: я исполнитель (с большой буквы) а ты всего лишь инвестор. Поэтому они тратят 10 миллионов долларов, чтобы заработать 12 миллионов. Вместо того, чтобы потратить 3 м. долл. и заработать 30 м. долл. А легче всего раскручивать рок - группы. Они многие вещи делают сами. Песни - сами. Поют - сами. Играют - сами. А некоторые из участников занимаются организаторской работой. Но у инвесторов тоже есть комплексы. Не готовы они пока к рок - группам и талантливым исполнителям. Я уже не говорю про средний класс исполнителей, которым уготованы круглогодичные концерты, отдых в не всегда хорошо пахнущих и чистых гостиницах, алкоголь, или что - то покрепче, дорожное питание и т. д. (В отличие от пиратов, которые сидят в квартире или ресторане и посмеиваются над дураками музыкантами. Посмеиваться начинают даже таджики и другие иностранцы, которым власти благосклонно разрешили въехать на территорию России, многим нелегально. Но некоторые, чувствуя доброту милиции и властей, побросали мётла и превратились в менеджеров и уличных торговцев дисками с музыкой и кинофильмами.)
б) Вторая причина связана с первой - потребители. Та часть потребителей, которым не нужна качественная музыка. Та часть, которые тоскуют по советским временам. Им можно "впарить" что-нибудь попроще. Например, на одном из первых российских муз. лэйблов, возникших после распада коммунистов, я спросил: зачем вы выпускаете такую примитивную музыку? Менеджер, работавший там ответил: "это для колхоза". Когда рекорд- компания, (которая существует до сих пор) презирает потребителя - это о многом говорит. Интересно, редакторы в Останкино презирают телезрителей, впаривая нам дешёвые песни, от доморощенных менеджеров за деньги?
в) Клиенты не видящие разницы. Клиенты и заказчики песен - вчерашние потребители. Которые или с трудом, или вообще не видят разницу между хорошим материалом и плохим. Как не облажаться? Один из выходов, это обращаться к известным. Логика проста - если засвечены, значит хорошие. Если у клиента от плохой песни никаких чувств не возникает - ему можно впарить что угодно. И наоборот, их мозг не воспринимает качественную и перспективную песню. Этим в частности объясняется то, почему Россия до сих пор плетётся в хвосте мировой музыкальной культуры. Клиенты, а именно исполнители и их менеджеры настолько не понимают и не разбираются в музыке, что запросто могут не заметить хороший материал. Недаром же есть пословица: всё равно, что метать бисером перед свиньями. (дополнение в июле 2008г.) Я например, знаю талантливых парней из Российских регионов, и из Украины иногда интересуются контактами с Москвой. Как говорят на собраниях, пользуясь случаем хочется сказать: парни, не будьте так наивны. Перечислю очень коротко: здесь нужна посредственность или пошлятина, вам будут препятствовать бездари. Пиратство держит муз. бизнес в пошловато - продажном состоянии. То, что вы видите по телевизору: верхушка пропаганды, блюда, приготовленные на грязной кухне, с ползающими тараканами. Если хотите делать что-то похожее на западную музыку, начинайте у себя, и сотрудничайте с мировой машиной муз. культуры. Проблема сегодняшней Москвы в переизбытке халявных денег, которые достаются не бывшему участнику муз. группы из вашего города, а совсем другим людям, с совсем другими интересами.
7. Отсеивайте исписавшихся композиторов. При известных исполнителях находится один или несколько композиторов, строго следящих за тем, чтобы никто из конкурентов близко к исполнителю не подходил. А вдруг они останутся не у дел? Многих уже тошнит от Новогодних и других праздничных концертов со старыми артистами, с их подтяжками на лице, и с протухшим репертуаром. Композитор исписался уже 10 лет назад, до сих пор сочиняя одну и ту же песню на те аккорды, которые он знает. Слушать одну песню длительностью в 10 лет - это трудно.
8. Не забывайте о ваших доходах. Но какая связь между исполнителями "первого эшелона" и вашими будущими доходами? Некоторые начинающие исполнители или их продюсеры, подбирающие материал думают, что песни известных исполнителей, включая тех, кто сейчас на тв экране - это круто. И ищут подобных композиторов. А это уже давно не круто. И даже глупо в финансовом плане. Ведь потребителей советских мелодий, людей среднего и старшего возраста становится всё меньше и они постепенно перестают ходить на концерты. И даже 15 - 20 летние, я замечал, заглушают звук при просмотре MTV, если появляется российский исполнитель их возраста. Не нравится. Слушают исключительно западную музыку.
9. Понты. В России любят понты (ударение на последний слог). Научитесь противостоять этому. Например: "наш гитарист играл у такой-то певицы". А вы послушайте. Может он слабый гитарист... "Он делал аранжировку такому-то известному певцу". Послушайте. Может вас такая аранжировка не устроит. Может вы и лучше слышали... "Посмотрите на наши микрофоны и пульт". А вы спросите, получили они хоть один "Грэмми"? Ведь сочиняет и записывает не пульт, и не микрофон... |
|||
|
О некоторых российских особенностях.
Саундпродюсирование. В России эту роль пока выполняют композиторы, аранжировщики, звукоинженеры. (Зарождающийся класс продюсеров больше занимается менеджментом, да и в Беркли почти никто из них не учился. Рекорд компании озабочены высоким процентом аудио пиратства, им пока не до штатных продюсеров)
Пиратство. К сожалению в России все надеются друг на друга и не пытаются изменить заплесневелые проблемы: например расцвет воровства в сфере аудиозаписей. Даже музыкальные компании, производящие и продающие музыку, не поднимают большой шум по поводу пиратства. Хотя средств и влияния у них больше, чем у отдельно взятого исполнителя. Если бы в России было не 80% пиратства, а 5%, то композиторы и аранжировщики, исполнители и продюсеры получали бы доход в десятки и сотни раз больше. Но у музыкантов кишка тонка перевернуть ситуацию. Наши музыканты надеются на мифического дядю, или на ВТО (всемирная торговая организация), которые за них должны всё сделать. Но время идёт. И с 1 января 2008г. вступила в силу 4-ая часть Гражданского кодекса, посвящённая интеллектуальной собственности. Обратите внимание на статьи 1233, 1234, 1235, 1240, 1255, 1267, 1270. Некоторые из указанных статей кардинально меняют ситуацию о авторском праве. Теперь любой композитор (писатель, сценарист...) может легко выиграть дело в суде, в свою пользу, собственноручно борясь за свои права. И не просто выиграть. А ещё получить денег с воришки.
Удалённость музыкантов от мегаполисов. Здесь несколько путей развития для одарённых людей. Развивайте свою муз. индустрию у себя в городе, сделайте сами рекорд компанию или поддерживайте предпринимателей, которые этим занимаются. Объявите войну с пиратством на местном уровне, новый кодекс 2008 года этому поможет. В Москве не будут против, если вы уничтожите пиратов - только спасибо скажут. Да ещё и опыт будут перенимать. И мировое сообщество сразу заметит это событие, можно даже властям на этом получить политические дивиденды. Кто нибудь интересовался, сколько денег забирают у музыкантов воры? Есть данные. Найдите, если интересно. Но в целом, отношение музыкантов и исполнителей к своей профессии странное. Добрые музыканты постоянно отдают деньги пиратам. На выборах голосуют за людей, которым наплевать на пиратство. А милиция, не хочет бороться с пиратством за низкую зарплату (а пиратство - это воровство в особо крупных размерах, т. е. уголовщина) И вместо того, чтобы забрать деньги у разных пройдох, талантливые музыканты растворяются на каком нибудь предприятии у себя в городе, или пытают удачу в мегаполисе, где их не ждут, потому что в мегаполисе это: пиратство, кумовство, зависть... Ведь с помощью продажных московских журналистов, работников журналов и телевидения можно всем внушать, что ты певица, хотя имя такой певицы - пустое место. А пустое место не хочет работать продавцом или дворником, оно хочет быть певицей или певцом, финансируемое папой или мамой. Соответственно эти папа и мама никогда не отдадут забронированные места своих отпрысков. Кстати деньги, на которые поддерживаются эти отпрыски, и снимаются по знакомству бездарные кино- сериалы, отдают регионы, оставляя у себя не только жалкое существование музыкантов и исполнителей, но и полуразвалившуюся инфраструктуру и низкую зарплату. Поэтому желательно, настоящим музыкантам и артистам, таким как группа "Плазма", Земфира и будущим звёздам местного, а может и мирового музыкального бизнеса нужно заниматься не только музыкой, но по мере возможности сотрудничать с властью и предпринимателями для изменения заплесневелых проблем. |
|||
|
Текст Е. Ковальски. 2007г. Дополнения в 2008г. При перепечатке ссылайтесь на сайт music-from.com |
|
|
|
Дизайн: www.webpictures.ru |